amistad

“Salvator Mundi: The most expensive painting in the world is getting the Broadway treatment” (...)”

(Lido em: CNN 2020-08-03)

“Belmondo : rencontre en chambre avec Godard”

“Par Samuel Blumenfeld”

“Récit« De Belmondo à Bébel » (1/6). Au hasard d’une promenade dans Saint-Germain-des-Prés à l’été 1958, le jeune comédien croise Jean-Luc Godard, qui lui propose un rôle dans un court-métrage qu’il réalise dans un hôtel, à deux pas de là. Un an plus tard débute le tournage d’« A bout de souffle ».

Pour Jean-Paul Belmondo, ce 25 août 1958 ressemble à une journée comme les autres. Ce n’est pas dans la moiteur de l’été, se dit le comédien, alors que la chemise imprégnée de transpiration colle littéralement à son torse, que se jouent les destins. De toute façon, à 25 ans, il n’envisage rien. Il subit. Faute de maîtriser le cours des choses, il se concentre sur ce qu’il sait faire de mieux : marcher. Du quartier de Denfert-Rochereau, où il habite, aux bars de Saint-Germain-des-Prés, devenus son pré carré, et, au-delà, les quais ou les grands boulevards, ses chaussures ont arpenté chaque carré de bitume de la capitale.

La promenade définit une méthode. Selon lui, le métier d’acteur ne s’apprend pas seulement dans un cours du Conservatoire mais aussi dans la rue. Il a retenu la leçon de ceux qu’il nomme « les vieux acteurs » : Michel Simon, Jules Berry, Pierre Brasseur. (...)” (Lido em: Le Monde 2020-07-27)

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“Pedro Almodóvar: ‘I can no longer hide’”

“Interview” [by]“Xan Brooks”

“The Spanish director reflects on his career and his deeply personal new film, Pain and Glory, a late-life masterpiece

“Without film-making my life is meaningless,” says Salvador Mallo, the depressed director at the heart of Pedro Almodóvar’s new film. He’s ageing, he’s ailing and lives all by himself in a big flat full of memories. His friends have all left and he fears his best work is behind him. Time is ticking; his body is breaking down. When Mallo is wheeled into theatre for a routine operation, it could almost be a dress-rehearsal for his death.

Almodóvar points out that the film is a fiction. He has no interest in documentaries and would never dream of making one. So the character of Mallo is not him, not really, even if Antonio Banderas dressed in the director’s clothes to play the role, even if the film’s interiors were shot inside the director’s own flat, even if Mallo’s life largely corresponds with his own. But his defence is crumbling; he throws up his hands. “I’m trying to convince myself I’m talking about a character,” he says. “But deep down I know I’m talking about myself. So go ahead, ask me anything. I can no longer hide behind Salvador Mallo.” (...)”

(Lido em: The Guardian 2019-08-11)

“Dans les pas de Patti Smith”

“Par Anne Diatkine Envoyée spéciale à Avignon”        “Le metteur en scène Benoît Bradel a adapté un récit de Claudine Galéa, une vision rêvée de l’icône de «Horses» à travers les yeux d’une adolescente.

C’est une performance et un concert, le portrait d’une femme qui raconte comment Patti Smith lui a sauvé la vie, jouée en alternance par Marie-Sophie Ferdane et Marina Keltchewsky, et ce soir-là, c’est Marie-Sophie Ferdane qui est sur le plateau, jeans noirs, micro en main. Comme dans Outside vu le même jour, il s’agit de montrer une artiste par les yeux d’un autre, jusqu’à ce que l’alchimie des deux corps advienne, et tout d’un coup, sans aucune imitation, la pulsation, l’énergie, les gestes de Patti Smith surgissent, d’abord brièvement, puis de plus en plus souvent. Le spectacle, adapté d’un récit de Claudine Galéa, est à la fois une évocation de la carrière heurtée de la chanteuse poétesse adulée et le récit de la découverte de l’homosexualité d’une jeune fille, quand la liberté et la révélation arrivent par la musique, débordent et élargissent l’avenir, tout d’un coup le ciel est visible, «elle m’était entrée dans le corps, à l’endroit exact où le corps est tout, les sens, les émotions, l’intelligence».(...)” (Lido em: Líbération 2019-07-25)

“Franco Zeffirelli, revered Italian director, dies aged 96”

[By:”Chris Wiegand”]

“Italian equally celebrated as director of films, theatre and opera over 60-year career

Franco Zeffirelli, one of Italy’s most revered artistic figures, has died at the age of 96.

In a career spanning more than 60 years, Zeffirelli was staggeringly prolific and equally celebrated as a director of films, theatre and opera. Several of his stage productions became successes on screen – most notably a vibrant version of Romeo and Juliet which starred a young Judi Dench at the Old Vic in London and led to an Oscar-winning box-office smash in the late 1960s.

Franco Zeffirelli – a life in pictures

Shakespeare inspired other hit movies for Zeffirelli: The Taming of the Shrew with Elizabeth Taylor and Richard Burton, Hamlet with Mel Gibson and Glenn Close, and a film of Verdi’s Otello with Plácido Domingo. His lavish opera productions brought sensational performances by Joan Sutherland and Maria Callas; 25 years after the latter’s death he directed a biopic, Callas Forever, starring Fanny Ardant. His filmed operas reached large TV audiences and he was celebrated as a great populariser.(...)” (Lido em: CNN 2019-06-15)

““Usé la fotografía como un ansiolítico””

“Pedro Almodóvar inaugura su segunda exposición de bodegones (...)” (Lido em: El Pais 2018-06-08)

"‘Civilizations’ is the most ambitious story about art ever told on television

With a global scope that reaches right back to cave painting, the nine-part history of art, which begins Tuesday on PBS, is an unprecedented undertaking in the annals of television — and for some, compulsory viewing.(,,,)"         By Sebastian Smee”        (Lido em: The Washington Post, 2018-04-17)

      "... te affinity between the dance and the movies seems unquestionable... Difficulties arise, however, when the camera abandons its role in the mere recorder of movement and begins to assert its own personality."     WALTER SORELL (Lido em: Erin Branningen, Dancefilm, oxford University Press, New York, 2011)

"Nesta casa só temos amor e orgulho: “Moonlight”"

“Moonlight” é um filme deslumbrante e delicado mas também doloroso e violento. Estava nomeado para oito óscares, venceu três: melhor filme, melhor ator secundário e melhor argumento adaptado. A história de um filme que é um dos grandes acontecimentos do cinema recente (...)" (Lido em: Expresso, 2017-02-27)